{"title":"Peintures des Grands Maîtres","description":"\u003ch2\u003eAffiches des grands maîtres de la peinture\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLes chefs-d'œuvre de la peinture classique et moderne en affiche : Claude Monet, Vincent van Gogh, Gustav Klimt, Johannes Vermeer, Auguste Renoir, Katsushika Hokusai, Sandro Botticelli, Paul Cézanne et Henri Matisse. Soixante-cinq œuvres qui couvrent quatre siècles, de la Renaissance italienne au fauvisme.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuelle œuvre choisir quand on débute une collection ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePour une première affiche d'art, mieux vaut choisir une œuvre qu'on a envie de regarder longtemps plutôt qu'une œuvre célèbre. Les tableaux très reconnaissables, comme La Nuit étoilée ou Le Baiser, portent une charge culturelle qui peut finir par masquer l'image elle-même. Les œuvres moins vues d'un même peintre offrent souvent une compagnie plus durable.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eComment accrocher une reproduction de tableau ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eUne reproduction de tableau se place à hauteur d'œil, soit environ 145 à 150 cm entre le sol et le centre de l'image. Au-dessus d'un meuble, on laisse 25 à 30 cm entre le haut du meuble et le bas du cadre. Un mur clair et un éclairage indirect suffisent : la lumière directe écrase les nuances d'un papier mat.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"la-danse-henri-matisse-affiche-art-premium","title":"La Danse, Henri Matisse | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Cinq corps, une ronde, et rien d'autre que le bleu et le vert. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eHenri Matisse peint La Danse en 1910 pour le collectionneur moscovite Sergueï Chtchoukine, qui lui commande un décor d'escalier. Cinq figures nues forment une ronde sur une colline, réduites à trois couleurs : le rouge des corps, le bleu du ciel, le vert de la terre.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa main gauche du groupe ne parvient pas à se refermer : cette rupture, souvent commentée, met la ronde en tension au lieu de la boucler. L'oeuvre est conservée au musée de l'Ermitage, à Saint-Pétersbourg.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi La Danse de Matisse n'a-t-elle que trois couleurs ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eHenri Matisse a réduit La Danse (1910) au rouge des corps, au bleu du ciel et au vert de la colline pour concentrer l'oeuvre sur le mouvement et le rythme, sans détail descriptif. Le tableau, commandé par le collectionneur Sergueï Chtchoukine, est conservé au musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur d'art moderne, un danseur, ou un salon qui manque d'énergie.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57830496731519,"sku":"8523446a-f064-4110-85b1-236a078e161f","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57830496764287,"sku":"91fe0828-dfdd-4fb4-b636-0f3edf77d42d","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57830496797055,"sku":"2c0abb2f-6647-466e-864f-21a373b4b924","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/matisse_danse_mockup_221f255a-e077-4542-9354-6054238e1381.jpg?v=1782389865"},{"product_id":"nympheas-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Nymphéas, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Plus de rive, plus d'horizon : seulement l'eau et ce qu'elle reflète. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eClaude Monet consacre les trente dernières années de sa vie à son bassin de Giverny. À partir de 1897, il peint près de deux cent cinquante toiles de nymphéas, en supprimant peu à peu la berge et la ligne d'horizon : il ne reste que la surface de l'eau, le ciel qui s'y reflète et les fleurs qui y flottent.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette disparition du point de repère fait de la série l'un des seuils vers l'abstraction du XXe siècle. Les grands panneaux offerts à l'État français sont installés dans deux salles ovales du musée de l'Orangerie, à Paris, selon un accrochage voulu par le peintre.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCombien Monet a-t-il peint de Nymphéas ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eClaude Monet a peint environ deux cent cinquante toiles de nymphéas entre 1897 et sa mort en 1926, toutes inspirées du bassin de son jardin de Giverny. Les grands panneaux qu'il a offerts à l'État français sont exposés dans deux salles ovales du musée de l'Orangerie, à Paris.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur d'impressionnisme, un jardinier, ou une pièce qui gagnerait à respirer.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57830835290495,"sku":"d8414951-747c-4306-9d41-ed52701d8d18","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57830835323263,"sku":"0c7cf322-148b-4d42-9b56-85d96934b1d9","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57830835356031,"sku":"d1443178-af69-4602-a4fe-efe15de108da","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_nympheas_mockup_dab21e34-5c83-46ed-aaee-257738df7024.jpg?v=1782389889"},{"product_id":"bal-du-moulin-de-la-galette-renoir-affiche-art-premium","title":"Bal du Moulin de la Galette, Renoir | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un dimanche après-midi à Montmartre, et la lumière qui tombe à travers les arbres. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eAuguste Renoir peint le Bal du moulin de la Galette en 1876, dans une guinguette de Montmartre où l'on dansait le dimanche. Il installe son chevalet sur place pendant plusieurs mois et fait poser ses amis, plutôt que des modèles professionnels.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCe qui frappe reste le traitement de la lumière : les taches claires qui parsèment les visages et les vêtements sont le soleil filtré par le feuillage, peint tel quel. Les critiques de l'époque y voyaient des taches de moisissure. L'oeuvre est conservée au musée d'Orsay, à Paris.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eOù se trouve le moulin de la Galette peint par Renoir ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe moulin de la Galette était une guinguette de Montmartre, à Paris, où l'on dansait le dimanche après-midi. Auguste Renoir y a peint son Bal du moulin de la Galette en 1876, sur place, en faisant poser ses amis. Le tableau est conservé au musée d'Orsay.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amoureux de Paris, un danseur du dimanche, ou une cuisine qui aime recevoir.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57831222706559,"sku":"b37ab9db-f34c-44de-bcfb-8d95f2e34709","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57831222739327,"sku":"30f50aed-29c3-4ce2-9605-2de10b2d5a6d","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57831222772095,"sku":"7a53c240-c236-4ee7-bd24-00da6ad71b54","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/renoir_moulin_mockup_e5ed77c0-49ea-425f-9248-72c4dabfe1ea.jpg?v=1782389918"},{"product_id":"la-naissance-de-venus-botticelli-affiche-art-premium","title":"La Naissance de Vénus, Botticelli | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Elle arrive par la mer, debout sur un coquillage, portée par le vent. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eSandro Botticelli peint La Naissance de Vénus vers 1485, probablement pour la famille Médicis. La déesse aborde le rivage debout sur une conque, poussée par Zéphyr, tandis qu'une des Heures s'avance pour la couvrir d'un manteau fleuri.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eC'est l'une des premières grandes toiles de la Renaissance à représenter un nu féminin sur un sujet non religieux. Botticelli peint sur toile et non sur bois, avec une tempera allégée qui donne à l'ensemble sa transparence pâle. L'oeuvre est conservée à la galerie des Offices, à Florence.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQue représente La Naissance de Vénus de Botticelli ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLa Naissance de Vénus, peinte par Sandro Botticelli vers 1485, montre la déesse Vénus arrivant sur le rivage debout sur une conque, poussée par le vent Zéphyr. C'est l'une des premières grandes toiles de la Renaissance sur un sujet mythologique et non religieux. Elle est conservée à la galerie des Offices, à Florence.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amoureux de la Renaissance, un voyageur revenu de Florence, ou une entrée qui mérite mieux qu'un miroir.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57831258751359,"sku":"ad19b911-fdf9-42b5-a032-e52e01e37015","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57831258784127,"sku":"621750c1-5752-4f10-97f5-4539bd96647f","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57831258816895,"sku":"d226b044-87d4-4808-b04e-0aafd4d21e1e","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/botticelli_venus_mockup_1df4650a-5bc8-4659-b4c0-ef6730f14047.jpg?v=1782389942"},{"product_id":"les-grandes-baigneuses-paul-cezanne-affiche-art-premium","title":"Les Grandes Baigneuses, Paul Cézanne | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Les arbres se penchent et referment le ciel comme une voûte. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePaul Cézanne travaille aux Grandes Baigneuses de 1898 à sa mort en 1906, sans jamais la considérer comme achevée. C'est la plus grande toile de sa carrière et l'aboutissement d'un motif qu'il reprend depuis trente ans.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLes corps ne sont pas décrits mais construits par plans colorés, et les troncs inclinés forment un triangle qui enferme la scène. Cette façon de traiter la figure comme un volume géométrique ouvre directement la voie au cubisme : Picasso et Braque la revendiqueront. L'oeuvre est conservée au Philadelphia Museum of Art.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Les Grandes Baigneuses de Cézanne ont-elles influencé le cubisme ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eDans Les Grandes Baigneuses, peintes entre 1898 et 1906, Paul Cézanne construit les corps par plans colorés plutôt que par le dessin, en les traitant comme des volumes géométriques intégrés au paysage. Picasso et Braque ont revendiqué cette approche comme point de départ du cubisme. La toile est conservée au Philadelphia Museum of Art.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de peinture moderne, un étudiant en histoire de l'art, ou un grand mur qui attend une pièce forte.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57831294861695,"sku":"f50da330-5478-4be3-bcea-896ea6ae49f9","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57831294894463,"sku":"91e9c6ac-3de6-4c7d-88da-cc3b41b04742","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57831294927231,"sku":"cded1d8f-30d6-4b63-83d4-97b7843dc121","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/cezanne_baigneuses_mockup_d8f49d22-df6c-43c0-aac0-e3388ce6d11d.jpg?v=1782389969"},{"product_id":"le-baiser-gustav-klimt-affiche-art-premium","title":"Le Baiser, Gustav Klimt | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Deux corps disparaissent dans un même manteau d'or. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eGustav Klimt peint Le Baiser entre 1907 et 1908, au sommet de sa période dorée. Le couple s'agenouille au bord d'un parterre de fleurs, enveloppé dans un vêtement unique où les motifs se séparent pourtant : rectangles noirs et blancs pour lui, cercles colorés pour elle.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eKlimt applique de la véritable feuille d'or, technique héritée de son père orfèvre et des mosaïques byzantines de Ravenne qu'il avait vues en 1903. L'oeuvre est conservée au Belvédère de Vienne, qui l'a achetée avant même son achèvement.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Le Baiser de Klimt est-il doré ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eGustav Klimt a utilisé de la véritable feuille d'or dans Le Baiser, peint entre 1907 et 1908. Cette technique vient de sa formation auprès de son père orfèvre et de son voyage à Ravenne en 1903, où il avait découvert les mosaïques byzantines. Le tableau est conservé au musée du Belvédère à Vienne.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un couple, un anniversaire de rencontre, ou une chambre qui a besoin de chaleur.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art nouveau, Belle Époque\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57831467483519,"sku":"32399150-cb3c-4355-bc3e-d3ed08b80ddd","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57831467516287,"sku":"f63468e5-6977-40c7-888f-06cc5c901f93","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57831467549055,"sku":"61fdaeaf-ca59-4ad3-8804-642e3a2c2bc4","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/klimt_baiser_mockup_e07f4534-8117-4f22-a217-06cbcf1023c9.jpg?v=1782390003"},{"product_id":"la-nuit-etoilee-van-gogh-affiche-art-premium","title":"La Nuit étoilée, Van Gogh | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un ciel tourbillonnant, un village endormi, une lumière qui pulse. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVincent van Gogh peint La Nuit étoilée en juin 1889, depuis la fenêtre de sa chambre à l'asile Saint-Paul-de-Mausole, à Saint-Rémy-de-Provence. Le village au premier plan n'existe pas dans le paysage réel : le peintre l'a ajouté de mémoire, avec un clocher qui rappelle ceux de sa Hollande natale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe ciel en spirales, le cyprès qui monte comme une flamme et la lune en croissant composent une vision plus intérieure que documentaire. Conservée au Museum of Modern Art de New York depuis 1941, elle est devenue l'une des images les plus reproduites au monde.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eOù Van Gogh a-t-il peint La Nuit étoilée ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVincent van Gogh a peint La Nuit étoilée en juin 1889 depuis sa chambre de l'asile Saint-Paul-de-Mausole, à Saint-Rémy-de-Provence, où il s'était fait interner. Le village visible au premier plan ne figure pas dans le paysage réel : il l'a ajouté de mémoire. La toile est conservée au Museum of Modern Art de New York.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amoureux de Van Gogh, un insomniaque contemplatif, ou quelqu'un dont la chambre mérite un ciel.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture post-impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57831615398271,"sku":"83def0d8-9585-4abf-a9a1-87fe5ca57784","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57831615431039,"sku":"c6cccd3a-ca1c-42cf-b410-c8aa791b437c","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57831615463807,"sku":"237f2a20-0773-41f4-922b-bdd30af49a20","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/vangogh_nuit_etoilee_mockup_63c4361c-4724-4f58-b86c-e1771c83853f.jpg?v=1782390032"},{"product_id":"la-grande-vague-de-kanagawa-hokusai-affiche-art-premium","title":"La Grande Vague de Kanagawa, Hokusai | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Sous la vague, le mont Fuji attend, minuscule et immobile. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eKatsushika Hokusai grave La Grande Vague de Kanagawa vers 1831, en ouverture de sa série \u003cem\u003eTrente-six vues du mont Fuji\u003c\/em\u003e. L'estampe montre trois barques de pêcheurs prises sous une vague dont l'écume se referme en griffes, tandis que le Fuji, au loin, reste parfaitement calme.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe bleu de Prusse, pigment importé d'Europe et encore récent au Japon, donne à l'image sa profondeur caractéristique. Diffusée en Europe après l'ouverture du Japon, elle nourrit le japonisme et fascine Monet, Van Gogh et Debussy, qui la place en couverture de \u003cem\u003eLa Mer\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQue représente La Grande Vague de Kanagawa ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLa Grande Vague de Kanagawa, gravée par Katsushika Hokusai vers 1831, montre trois barques de pêcheurs surprises par une vague immense, avec le mont Fuji immobile à l'arrière-plan. C'est la première estampe de la série \u003cem\u003eTrente-six vues du mont Fuji\u003c\/em\u003e, et l'image japonaise la plus reproduite au monde.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur d'estampes japonaises, un surfeur lettré, ou quiconque aime les images qui tiennent debout depuis deux siècles.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art japonais, estampe ukiyo-e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57831762264447,"sku":"aaa11f88-22cb-4aa4-90e7-759b8c5bb381","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57831762297215,"sku":"ee9c6efe-4614-49f6-a170-050642270418","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57831762329983,"sku":"48f6d5fd-4105-47c2-a035-8a9292595371","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/hokusai_vague_mockup_6637c03e-bddd-4058-ae37-2ad1d65f9045.jpg?v=1782390062"},{"product_id":"la-jeune-fille-a-la-perle-vermeer-affiche-art-premium","title":"La Jeune Fille à la perle, Vermeer | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Elle se retourne, et le fond noir efface tout le reste. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eJohannes Vermeer peint La Jeune Fille à la perle vers 1665. Ce n'est pas un portrait mais un \u003cem\u003etronie\u003c\/em\u003e : une étude de visage, sans commande ni modèle identifié, exercice courant dans la peinture hollandaise du Siècle d'or.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe fond, aujourd'hui noir profond, était à l'origine un vert translucide que le temps a assombri. Le turban exotique et la perle surdimensionnée servent surtout de prétextes à la lumière. L'oeuvre est conservée au Mauritshuis de La Haye, qui l'a acquise en 1902 pour une somme dérisoire.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQui est la jeune fille du tableau de Vermeer ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePersonne ne le sait. La Jeune Fille à la perle, peinte par Johannes Vermeer vers 1665, n'est pas un portrait de commande mais un \u003cem\u003etronie\u003c\/em\u003e, une étude de visage sans modèle identifié. Le tableau est conservé au Mauritshuis de La Haye.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amoureux de peinture hollandaise, un amateur de lumière douce, ou un mur qui demande un regard.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57831779664255,"sku":"82caabd5-e810-4dd2-9b2e-4c9ba3fc0c04","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57831779697023,"sku":"2faba3bf-1c42-4405-b226-cdf4ae585476","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57831779729791,"sku":"2d576be4-53ed-4ae8-b68d-f6b7a60073b5","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/vermeer_fille_perle_mockup_4cc42389-44a1-43f9-9135-0cd857b7fa95.jpg?v=1782390082"},{"product_id":"amandier-en-fleurs-van-gogh-affiche-art-premium","title":"Amandier en fleurs, Van Gogh | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des branches en fleurs découpées sur un ciel bleu, vues d'en dessous. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVincent van Gogh peint Amandier en fleurs en février 1890, à Saint-Rémy-de-Provence, pour célébrer la naissance de son neveu Vincent Willem, fils de son frère Theo. C'est un cadeau, destiné à être accroché au-dessus du lit de l'enfant.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe cadrage, qui supprime le sol et l'horizon pour ne garder que les branches sur le ciel, vient directement des estampes japonaises que le peintre collectionnait. L'amandier, premier arbre à fleurir en Provence, y devient un signe de vie nouvelle. L'oeuvre est conservée au musée Van Gogh d'Amsterdam.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Van Gogh a-t-il peint Amandier en fleurs ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVincent van Gogh a peint Amandier en fleurs en février 1890 pour célébrer la naissance de son neveu Vincent Willem, fils de son frère Theo. Le tableau était un cadeau, prévu pour être accroché au-dessus du berceau. Il est conservé au musée Van Gogh d'Amsterdam.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour une naissance, une chambre d'enfant, ou quelqu'un qui a besoin d'un printemps.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e jardin, scène végétale\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57831795523967,"sku":"fe3ca18d-1b3b-46a7-952b-c6e5bf4fc736","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57831795556735,"sku":"2db6c299-aa4e-40f9-87d0-1340fff3945b","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57831795589503,"sku":"f185e068-1b9b-47e0-be4d-3692e1875385","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/vangogh_amandier_mockup_fac894be-f4b2-4668-b46b-ddcb8fc6ac43.jpg?v=1782390103"},{"product_id":"les-falaises-detretat-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Les Falaises d'Étretat, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« La mer, les falaises, la lumière changeante de Normandie. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eClaude Monet a peint les falaises d'Étretat à de nombreuses reprises entre 1883 et 1886. Fasciné par les formes naturelles sculptées par l'érosion - la Porte d'Aval, l'Aiguille - il les a immortalisées sous toutes les conditions lumineuses. Cette version de 1885 capture la puissance tranquille de la côte normande, avec des eaux turquoise et une falaise qui plonge dans la mer. Une oeuvre d'une beauté sauvage et apaisante.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Monet a-t-il peint plusieurs fois les falaises d'Étretat ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eMonet était fasciné par les formes sculptées par l'érosion sur cette côte normande - la Porte d'Aval, l'Aiguille - et les a peintes à de nombreuses reprises entre 1883 et 1886 pour capturer leurs variations de lumière.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de paysages marins, une chambre ou un salon en quête d'une atmosphère maritime et naturelle.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57834937319807,"sku":"4afa15b3-3c4e-4170-a7fb-8e46471aa6dc","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57834937352575,"sku":"a62b21cc-8929-473b-9c8c-40bcbf45de2d","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57834937385343,"sku":"47c36f10-f76f-472c-8d88-36d7996aa888","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_etretat_mockup_bcc3056b-f593-4bb4-a28d-8a377612938d.jpg?v=1782394796"},{"product_id":"helianthes-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Hélianthes, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des soleils d'or dans un vase, la nature célébrée par Monet. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eHélianthes est l'une des rares natures mortes florales de Claude Monet. Peinte vers 1880, elle révèle son talent pour saisir la lumière et la matière dans leur immédiateté la plus pure. Les tournesols jaune intense sur fond neutre créent un équilibre vibrant, à mi-chemin entre l'étude botanique et la peinture pure. Une oeuvre moins connue que ses séries de plein air, mais d'une fraîcheur et d'une spontanéité remarquables.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Hélianthes de Monet est-elle une oeuvre rare ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eHélianthes est l'une des seules natures mortes florales de Claude Monet, peinte vers 1880. Contrairement à ses séries de plein air, elle montre l'artiste au plus près de la matière, entre étude botanique et peinture pure.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur d'impressionnisme, une touche de nature et de joie dans un salon, une cuisine ou un couloir.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e jardin, scène végétale\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835001053567,"sku":"5d737a3a-8550-4fd4-8028-30a472796e6e","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835001086335,"sku":"38f90a8f-6806-4586-a54a-2dcc1f5e6e09","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835001119103,"sku":"cc3a4b6c-3cd6-48ba-ae57-b7f3df431bef","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_heliantnes_mockup_2db03325-ee58-44f5-894f-a0d184e2494a.jpg?v=1782395409"},{"product_id":"la-cathedrale-de-rouen-claude-monet-affiche-art-premium","title":"La Cathédrale de Rouen, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« La lumière sculpte la pierre. Monet et la cathédrale. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLa série des Cathédrales de Rouen est l'un des chefs-d'oeuvre de la carrière de Monet. Entre 1892 et 1894, il a peint la façade de la cathédrale gothique de Rouen à différentes heures du jour, montrant comment la lumière modifie radicalement la perception de la pierre. Cette toile de 1894 révèle les roses et dorés du soleil couchant sur la façade, dissolvant les formes dans une vibration de couleur pure. Conservée à la National Gallery de Washington.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Monet a-t-il peint la cathédrale de Rouen plusieurs fois ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eEntre 1892 et 1894, Monet a peint la façade de la cathédrale de Rouen à différentes heures du jour pour montrer comment la lumière change radicalement la perception d'un même sujet immobile.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur d'art classique, une lumière chaude et enveloppante dans n'importe quel intérieur.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835019567487,"sku":"ff8da1bd-ac2c-4faa-85d2-0cdc4f951c08","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835019600255,"sku":"df09930e-9df5-4bb6-a472-6cc023e8441a","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835019633023,"sku":"60794c88-3de9-497b-bacc-87e43a5764d9","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_rouen_mockup_e3803054-63e1-4cc2-a73f-ada8be396c0d.jpg?v=1782396019"},{"product_id":"le-parlement-coucher-de-soleil-monet-affiche-art-premium","title":"Le Parlement, coucher de soleil, Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Londres dans la brume orangée. Monet et le Parlement. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLes vues du Parlement de Londres comptent parmi les séries les plus envoûtantes de Claude Monet. Réalisées lors de ses séjours londoniens entre 1899 et 1904, elles montrent l'édifice gothique se dissoudre dans la brume de la Tamise sous des lumières changeantes. Cette version de 1904 baigne dans des oranges, roses et violets crépusculaires d'une intensité presque irréelle. La silhouette du Parlement émerge à peine de la brume, transformant l'architecture en pure sensation chromatique. Conservée à la National Gallery of Art.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuand Monet a-t-il peint sa série du Parlement de Londres ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eMonet a réalisé cette série lors de ses séjours londoniens entre 1899 et 1904, montrant l'édifice gothique se dissoudre dans la brume de la Tamise sous des lumières changeantes, du crépuscule à l'aube.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur d'ambiances romantiques, un salon ou une chambre en quête de chaleur et de profondeur.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835060527487,"sku":"8c7ce5ca-eb34-420d-82b6-e7c8da3469c7","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835060560255,"sku":"bb4b122e-12d4-473f-b05a-2e0de26294a9","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835060593023,"sku":"b37ddab2-ae4d-4011-aa44-ac180b2423fe","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_parlement_mockup_a587ce46-7825-4ee7-9abf-42af39d62987.jpg?v=1782396641"},{"product_id":"le-pont-dargenteuil-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Le Pont d'Argenteuil, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« La Seine scintille, le pont se reflète. L'été impressionniste. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe Pont d'Argenteuil est l'une des toiles les plus lumineuses et les plus sereines de Claude Monet. Peinte en 1874 lors de ses années à Argenteuil, époque féconde où il vivait au bord de la Seine, cette oeuvre capture la beauté paisible de la vie au fil de l'eau. Les reflets du pont sur l'eau et les voiliers amarrés créent une composition d'une harmonie rare. Conservée à la National Gallery of Art de Washington.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eOù et quand Monet a-t-il peint Le Pont d'Argenteuil ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eMonet a peint cette toile en 1874 pendant ses années à Argenteuil, au bord de la Seine, une période particulièrement féconde de sa carrière. L'oeuvre est aujourd'hui conservée à la National Gallery of Art de Washington.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amoureux de la Seine, une entrée, un salon ou une chambre à illuminer visuellement.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835061346687,"sku":"fa07220d-fd5a-4a9a-9392-cf968f4c2560","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835061379455,"sku":"4654084a-11fc-4072-84b9-349c11d014b7","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835061412223,"sku":"e4b6bfc5-b800-496b-abe3-7dd4e31cef17","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_argenteuil_mockup_1a8abb3b-cddd-4736-b6c5-887feef7db33.jpg?v=1782396742"},{"product_id":"nature-morte-au-vin-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Nature morte au vin, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Pain, carafe, bouteille de vin. L'intimité de la table selon Monet. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eNature morte au vin est l'une des premières oeuvres de Claude Monet, peinte en 1862, alors qu'il n'avait que vingt-deux ans. Cette toile académique révèle ses premières influences - Chardin, la tradition française de la nature morte - avant qu'il ne développe son propre langage impressionniste. Une oeuvre rare, intime, qui montre un Monet encore studieux mais déjà soucieux de lumière et de texture. Conservée à la National Gallery of Art.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Nature morte au vin de Monet est-elle une oeuvre à part ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePeinte en 1862 alors que Monet n'avait que vingt-deux ans, cette toile académique révèle ses influences de jeunesse (Chardin, la tradition française de la nature morte), avant qu'il ne développe son propre langage impressionniste.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur d'art français, une salle à manger, une cuisine ou un espace de vie traditionnel.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835062362495,"sku":"e9a18aa5-aabd-4be2-b3a6-7ba23660dfd1","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835062395263,"sku":"85f41d29-3c38-49a2-b301-b3b02da58d7b","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835062428031,"sku":"8933d9f0-cdc1-4c48-8b41-d367f02fd48e","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_nature_morte_mockup_f0e3515c-a00f-4c5a-9a34-b58588f9d66b.jpg?v=1782396830"},{"product_id":"le-pont-japonais-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Le Pont japonais, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Giverny, le bassin aux nymphéas, le pont arqué. Le jardin de Monet. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe Pont japonais est l'une des icônes de la peinture impressionniste. Monet a peint le petit pont arqué de son jardin de Giverny à maintes reprises à partir de 1899. Cette version capture la luxuriance du jardin à son apogée : les glycines cascadent sur le pont, les nymphéas tapissent l'eau, et le vert domine dans toutes ses déclinaisons. L'influence de l'estampe japonaise est évidente dans la composition épurée et les reflets dans l'eau. Conservée à la National Gallery of Art de Washington.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eOù se trouve le pont japonais peint par Monet ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe pont arqué représenté appartient au jardin de Monet à Giverny, qu'il a peint à de nombreuses reprises à partir de 1899, sous l'influence directe de l'estampe japonaise qu'il collectionnait.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de jardins et de sérénité, une chambre, un bureau ou un espace dédié à la détente.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e jardin, scène végétale\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835063050623,"sku":"4b50eb89-eb98-46c7-83ce-4a625115d75c","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835063083391,"sku":"7b4aa78e-fa8a-485e-97cb-e1e2a308889d","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835063116159,"sku":"d06d7feb-be2a-4dfc-9ddd-3b774d8ed558","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_pont_japonais_mockup_6c638423-f12d-4dd7-8eb6-068f0f5eae5c.jpg?v=1782396923"},{"product_id":"le-jardin-de-vetheuil-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Le Jardin de Vétheuil, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des roses trémières qui montent, l'été en fleurs à Vétheuil. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe Jardin de Vétheuil est l'un des tableaux les plus exubérants et les plus colorés de Claude Monet. Peint en 1881, il représente l'allée de son jardin à Vétheuil bordée de hautes roses trémières qui s'élancent vers le ciel. Monet a rendu l'abondance florale avec une touche libre et joyeuse, baignant tout dans une lumière estivale chaude. Conservée à la National Gallery of Art de Washington, c'est une célébration pure de la vie et de la nature en été.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQue représente Le Jardin de Vétheuil de Monet ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePeinte en 1881, la toile représente l'allée du jardin personnel de Monet à Vétheuil, bordée de hautes roses trémières, dans une lumière estivale chaude et une touche libre et joyeuse.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de jardins fleuris, un couloir, une cuisine ou un salon en quête de légèreté.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e jardin, scène végétale\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835066556799,"sku":"4a46ecd2-c5ab-45c4-b4aa-1249204cd74c","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835066589567,"sku":"ea496713-5b6a-474b-b995-73484450b768","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835066622335,"sku":"37d03dc9-6aaa-4d27-9f0a-d27d7e59be89","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_vetheuil_mockup_5e25c630-37e9-4762-86e4-598f19e32f69.jpg?v=1782397054"},{"product_id":"palazzo-da-mula-venise-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Palazzo da Mula, Venise, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Venise sur l'eau. Les reflets, les palais, la lumière de Monet. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eEn 1908, à 68 ans, Claude Monet visite Venise pour la première et unique fois. Il en ramènera une série de trente-sept toiles où les palais, les canaux et les gondoles se dissolvent dans une lumière liquide et mouvante. Palazzo da Mula, peint en 1908 et conservé à la National Gallery of Art, est l'une des plus belles de cette série : le reflet du palais dans l'eau crée une composition verticale symétrique, où le réel et son reflet se confondent dans une vibration de rose, bleu et or.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuand Monet a-t-il peint Venise ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eMonet n'a visité Venise qu'une seule fois, en 1908, à l'âge de 68 ans. Il en a ramené une série de trente-sept toiles, dont Palazzo da Mula, où palais et reflets se confondent dans une lumière liquide.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de voyage et d'Italie, une atmosphère de rêve pour n'importe quel intérieur.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835067113855,"sku":"6b9c35cf-2ae5-48a4-8b25-246d20ec739e","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835067146623,"sku":"3181fc47-9163-4bef-9133-b93a50353830","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835067179391,"sku":"b4d4a284-3fd3-4d5f-8b9b-ee2bf553879c","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_venise_mockup_a5ef7ce1-834e-4e12-8117-548f54c2d9ac.jpg?v=1782397102"},{"product_id":"femme-au-jardin-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Femme au jardin, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Une robe blanche dans un jardin fleuri. La douceur du plein air. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eFemme au jardin est une oeuvre de jeunesse de Claude Monet, peinte en 1867 alors qu'il avait seulement vingt-sept ans. Il y démontre déjà son goût pour la lumière de plein air et les effets de la lumière solaire sur les étoffes et les feuillages. Une femme en robe blanche se penche sur un parterre fleuri, dans un jardin baigné de lumière. La composition est fraîche, spontanée, et annonce le style impressionniste qui fera sa gloire.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Femme au jardin est-elle une oeuvre de jeunesse importante de Monet ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePeinte en 1867 alors que Monet n'avait que vingt-sept ans, cette toile annonce déjà son goût pour la lumière de plein air et les effets du soleil sur les étoffes, des années avant que le style impressionniste ne porte son nom.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour une chambre ou un espace doux, un amateur de scènes printanières et intemporelles.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e jardin, scène végétale\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835068293503,"sku":"76da4997-8a51-4c9b-b87e-c0cb1750215c","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835068326271,"sku":"6903c061-5446-448e-b536-489014ffc8cc","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835068359039,"sku":"ea103543-19c0-496d-a319-949b129c33cf","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_femme_jardin_mockup_4f7c1df8-c607-4cde-9ccf-7148da3e1520.jpg?v=1782397194"},{"product_id":"femme-sous-les-saules-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Femme sous les saules, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Sous les branches retombantes, une figure, la paix du bord de l'eau. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eFemme sous les saules est une toile de Claude Monet peinte vers 1880, pendant ses années à Vétheuil. Elle représente une figure féminine assise sous des saules pleureurs, dans une atmosphère de douce mélancolie estivale. Les branches légères encadrent la scène et la filtrent de leur ombre verte. Monet traite le sujet avec une touche libre et sensible, faisant vibrer la lumière à travers le feuillage. Conservée à la National Gallery of Art.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuand Monet a-t-il peint Femme sous les saules ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eMonet a peint cette toile vers 1880, pendant ses années à Vétheuil, dans une atmosphère de douce mélancolie estivale où la lumière vibre à travers le feuillage des saules.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de calme et d'intimité, une chambre ou un bureau apaisé.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835071668607,"sku":"aa2d78ff-657d-4d96-8208-d7f733d9be98","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835071701375,"sku":"973b7b93-4876-4ff8-a21b-8ad1a2e4c78e","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835071734143,"sku":"e4268130-f356-467d-a3ee-7ed847f3abad","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_saules_femme_mockup_777475a5-acce-47cb-9f81-36d4142002b1.jpg?v=1782397285"},{"product_id":"la-promenade-claude-monet-affiche-art-premium","title":"La Promenade, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Le vent, la parasol, la colline. L'été selon Monet. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLa Promenade, ou Femme à l'ombrelle, est l'une des toiles les plus célèbres et les plus joyeuses de Claude Monet. Peinte en 1875, elle représente sa femme Camille et leur fils Jean sur une colline ensoleillée, le parasol incliné contre le vent. Le ciel occupe les deux tiers de la toile, traversé de nuages rapides. Tout est mouvement, lumière, fraîcheur. Conservée à la National Gallery of Art de Washington, c'est un chef-d'oeuvre de l'impressionnisme.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQui sont les personnages représentés dans La Promenade de Monet ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLa toile, peinte en 1875, représente Camille, l'épouse de Monet, et leur fils Jean sur une colline ensoleillée, le parasol incliné contre le vent, dans l'un des chefs-d'oeuvre les plus célèbres de l'impressionnisme.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de scènes lumineuses, un salon, une chambre ou un bureau en quête d'air et de légèreté.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835086119295,"sku":"7f082227-90b0-4aee-a371-019283935155","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835086152063,"sku":"29a7a5ee-672b-47a8-b11e-e96f3f141211","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835086184831,"sku":"eff91d55-35f1-4f4a-892f-de7506740028","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_promenade_mockup_1d51e143-7afc-4591-975a-05dc2322eb41.jpg?v=1782397906"},{"product_id":"champ-de-ble-aux-cypres-van-gogh-affiche-art-premium","title":"Champ de blé aux cyprès, Van Gogh | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Le blé ondule, les cyprès s'élancent, le ciel tourbillonne. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eChamp de blé aux cyprès est l'une des toiles les plus saisissantes de Vincent van Gogh. Peinte en juin 1889 à Saint-Rémy-de-Provence, elle témoigne de la fascination de l'artiste pour les cyprès, qu'il décrivait comme « une tache noire dans un paysage ensoleillé ». Le mouvement qui anime le blé, les nuages et le ciel crée une énergie visuelle intense. Cette version est conservée à la National Gallery de Londres. La dynamique entre la terre vibrante et le ciel tourmenté est caractéristique du style de Van Gogh à Saint-Rémy.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Van Gogh peignait-il autant de cyprès ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVan Gogh décrivait les cyprès comme « une tache noire dans un paysage ensoleillé ». Peinte en juin 1889 à Saint-Rémy-de-Provence, cette toile illustre sa fascination pour leur verticalité sombre contrastant avec l'énergie tourbillonnante du ciel et du blé.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de post-impressionnisme, un salon ou un bureau qui veut une présence visuelle forte.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture post-impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835127996799,"sku":"a05e11f0-677e-4ac3-80db-580da691bba0","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835128029567,"sku":"9986d4cc-bcb3-4916-9c75-989efd34d6c9","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835128062335,"sku":"5ec13681-b647-4485-b2fb-f860fad94199","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/vangogh_cypres_mockup_7c61da2e-723f-44e3-b846-61ac9e3e48c1.jpg?v=1782398533"},{"product_id":"les-saules-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Les Saules, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Les branches effleurent l'eau. Un silence vert et or. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLes Saules est une toile de Claude Monet peinte vers 1885, pendant sa période à Giverny. Les saules pleureurs, motif récurrent dans son oeuvre, sont ici représentés comme un rideau de verdure dorée sur fond de ciel et d'eau. La composition est presque abstraite : les branches tombantes créent des verticales qui rythment la toile, et Monet s'intéresse davantage à la couleur et à la lumière qu'au dessin. Une méditation sur la nature et le temps. Conservée à la National Gallery of Art.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Les Saules de Monet paraît-elle si moderne ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePeinte vers 1885 à Giverny, la composition est presque abstraite : Monet s'intéresse davantage à la couleur et à la lumière qu'au dessin précis des branches, ce qui donne à l'oeuvre une modernité visuelle étonnante pour son époque.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un intérieur contemporain ou minimaliste, un amateur d'art qui aime la modernité de Monet.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835129635199,"sku":"c494aea2-4719-4c6d-bc3b-325a057d6d47","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835129667967,"sku":"b460560a-1bbe-4f33-82c4-08811791e320","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835129700735,"sku":"e3bb233b-f6f2-4c72-adb1-08d68dd05e4b","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_les_saules_mockup_444f773a-9a2c-448c-9eac-c66e1f20c22d.jpg?v=1782398624"},{"product_id":"le-pont-de-waterloo-claude-monet-affiche-art-premium","title":"Le Pont de Waterloo, Claude Monet | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Londres dans la brume bleue. Le pont, la Tamise, l'atmosphère. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe Pont de Waterloo fait partie de la célèbre série londonienne de Claude Monet, réalisée lors de ses séjours à l'hôtel Savoy en 1899-1901 et retravaillée à Giverny jusqu'en 1904. Monet a peint ce pont sous toutes les atmosphères : brume matinale, coucher de soleil, pluie. Cette version de 1903 baigne dans des bleus, violets et gris d'une poésie atmosphérique unique, où le pont et les péniches semblent flotter dans la vapeur de la Tamise. Conservée à la National Gallery of Art de Washington.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eDepuis où Monet a-t-il peint le Pont de Waterloo ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eMonet a peint cette série depuis les fenêtres de l'hôtel Savoy à Londres entre 1899 et 1901, puis a retravaillé les toiles à Giverny jusqu'en 1904, captant le pont sous toutes les atmosphères de la Tamise.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur d'ambiances mystérieuses, une chambre ou un espace de travail apaisant.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835130093951,"sku":"4501e69c-cffd-4ef7-b4cc-832318607fab","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835130126719,"sku":"a29a421d-51f4-4f59-9514-c390437ec09d","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835130159487,"sku":"dda44232-319a-4abf-8759-3ba92328904b","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/monet_waterloo_mockup_f5cf8b2f-f80f-4090-844c-34091bb58529.jpg?v=1782398661"},{"product_id":"roses-vincent-van-gogh-affiche-art-premium","title":"Roses, Vincent van Gogh | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des roses blanches, délicates, peintes à la veille de sa libération. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eRoses est l'une des dernières oeuvres que Vincent van Gogh a peintes à l'asile de Saint-Rémy-de-Provence, au printemps 1890, juste avant d'être libéré. Ces roses blanches sur fond vert tendre sont d'une délicatesse étonnante, comme si Van Gogh retrouvait une sérénité dans l'étude de la fleur. La touche est précise, les pétales modelés avec soin. Une oeuvre lumineuse et apaisante, à contre-courant de ses paysages tourmentés. Conservée au Metropolitan Museum of Art de New York.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuand Van Gogh a-t-il peint Roses ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVan Gogh a peint cette toile au printemps 1890, juste avant de quitter l'asile de Saint-Rémy-de-Provence où il était interné, dans une délicatesse et une sérénité rares pour cette période de sa vie.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour une chambre, un salon minimaliste ou un bureau, un amateur d'élégance discrète.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e botanique, planche d'herbier\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835134583167,"sku":"e3ba50b9-871b-4255-ac77-29940ad13fd7","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835134615935,"sku":"37a09f9c-a360-4453-b0f4-4f9c75c62e74","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835134648703,"sku":"8b13f8cf-9a01-45d2-8499-c5ef3b225006","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/vangogh_roses_mockup_768d64b4-eb9f-475b-a8cd-77d9e07ca6b8.jpg?v=1782398732"},{"product_id":"champ-de-ble-vert-vincent-van-gogh-affiche-art-premium","title":"Champ de blé vert, Vincent van Gogh | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Le vert qui pousse, la lumière du printemps à Saint-Rémy. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eChamp de blé vert est une toile de Vincent van Gogh peinte en mai 1889, peu après son internement volontaire à l'asile Saint-Paul-de-Mausole à Saint-Rémy. La vue depuis sa fenêtre lui offrait ce champ de blé enfermé entre des collines. Ici, le blé encore vert du printemps ondule doucement sous un ciel mêlant bleu et nuages. La touche est vibrante mais moins tourmentée qu'à l'habitude - une sorte de paix provisoire. Conservée au musée d'art moderne de Vienne.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQue voyait Van Gogh depuis sa fenêtre à l'asile de Saint-Rémy ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVan Gogh peignait ce champ de blé enfermé entre des collines depuis la fenêtre de sa chambre à l'asile Saint-Paul-de-Mausole, en mai 1889 - une touche vibrante mais apaisée, presque une paix provisoire.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour une chambre ou un bureau, un amateur de paysages doux et lumineux.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture post-impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835135402367,"sku":"0f932ec5-5186-4476-aa05-3eeefb408ec6","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835135435135,"sku":"68eedcad-efae-4b3d-9256-fa49ac75cc74","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835135467903,"sku":"51571e9a-93f4-4285-b08e-054a1ae773bd","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/vangogh_ble_vert_mockup_b779f4e9-ee88-47b0-9326-ea8f6a0c7e91.jpg?v=1782398780"},{"product_id":"nuit-etoilee-sur-le-rhone-van-gogh-affiche-art-premium","title":"Nuit étoilée sur le Rhône, Van Gogh | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des étoiles dans le fleuve, les lumières d'Arles, la nuit bleue. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eNuit étoilée sur le Rhône est l'une des toiles nocturnes les plus poétiques de Vincent van Gogh. Peinte à Arles en septembre 1888, elle représente le Rhône de nuit sous un ciel étoilé, avec les lumières de la ville se reflétant sur l'eau. Contrairement à La Nuit étoilée de Saint-Rémy, cette vision est plus douce, presque romantique : deux silhouettes se promènent au bord de l'eau, les étoiles brillent avec calme. Conservée au musée d'Orsay à Paris.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eEn quoi Nuit étoilée sur le Rhône diffère-t-elle de La Nuit étoilée de Saint-Rémy ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePeinte à Arles en septembre 1888, cette version est plus douce et romantique que la célèbre Nuit étoilée de Saint-Rémy : les étoiles y brillent avec calme au-dessus du Rhône, et deux silhouettes se promènent paisiblement au bord de l'eau.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de nuits poétiques, une chambre ou un salon en quête de sérénité.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture post-impressionniste\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835138318719,"sku":"39ae16d3-1953-4287-ba0f-2bc991b077a5","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835138351487,"sku":"d138431f-3b48-4172-b069-af07c4d3ef28","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835138384255,"sku":"9bf20cdf-a3a7-460a-bda8-4dd58c565ba4","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/vangogh_rhone_mockup_7153461e-dff2-4170-a50c-fd5adca36c06.jpg?v=1782398828"},{"product_id":"jardin-aux-tournesols-gustav-klimt-affiche-art-premium","title":"Jardin aux tournesols, Gustav Klimt | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un jardin en fête, des soleils d'or, la nature comme tapisserie. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eJardin aux tournesols est l'un des paysages les plus exubérants de Gustav Klimt. Peint vers 1906, il représente le jardin de la villa de Klimt à Unterach, envahi de tournesols en fleurs. Loin des portraits allégoriques de sa période dorée, Klimt y adopte une approche quasi décorative : les fleurs forment un motif tapissant qui occupe tout l'espace, sans perspective traditionnelle. La peinture ressemble à une broderie végétale, dense et vibrante. Conservé au Belvédère de Vienne.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eOù se trouvait le jardin peint par Klimt dans Jardin aux tournesols ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eKlimt a peint ce jardin envahi de tournesols vers 1906 à Unterach, où se trouvait sa villa, avec une approche quasi décorative où les fleurs forment un motif tapissant sans perspective traditionnelle.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de jardins et de couleurs chaudes, un salon ou une cuisine lumineuse.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art nouveau, Belle Époque\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835141431679,"sku":"e33b2eed-c7df-4f6c-9d60-ebad684395c0","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835141464447,"sku":"e7d312ed-972f-49e6-a1e4-d0cdf73dc5ed","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835141497215,"sku":"3876bf16-7cf2-4e1a-bd78-81d110db79ea","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/klimt_tournesols_mockup_495f5c62-b999-4de6-8eaf-90d091c4857e.jpg?v=1782398919"},{"product_id":"leglise-de-cassone-gustav-klimt-affiche-art-premium","title":"L'Église de Cassone, Gustav Klimt | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un clocher dans les cyprès, l'Italie selon Klimt. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eL'Église de Cassone est l'un des paysages les plus sereins de Gustav Klimt. Peint en 1913 lors d'un de ses séjours estivaux au bord du lac de Garde, il représente l'église du village de Cassone entourée de cyprès et de végétation méditerranéenne. Klimt s'éloigne ici de sa période dorée pour adopter une approche plus contemplative : aplats de couleurs, composition frontale, atmosphère de quiétude. Le bleu du lac et le vert des cyprès créent un équilibre parfait. Conservé dans une collection privée.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eEn quoi L'Église de Cassone diffère-t-elle de la période dorée de Klimt ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePeinte en 1913 au bord du lac de Garde, cette toile s'éloigne des portraits de la période dorée de Klimt pour adopter une approche plus contemplative, en aplats de couleurs et composition frontale.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur d'art nouveau, un intérieur sobre et raffiné.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture, Sécession viennoise\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835142119807,"sku":"96cadedd-875c-4569-b527-d939f80b7be1","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835142152575,"sku":"dbed51da-5ba8-44b3-9ecb-2249a363c579","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835142185343,"sku":"f88ac369-4302-4e40-a585-75687c9ac429","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/klimt_cassone_mockup_943bf348-e397-4536-9a28-d765aa18deed.jpg?v=1782398947"},{"product_id":"rosiers-sous-les-arbres-gustav-klimt-affiche-art-premium","title":"Rosiers sous les arbres, Gustav Klimt | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des roses sauvages sous des arbres en fleurs. Klimt et la nature. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eRosiers sous les arbres est l'un des paysages les plus délicats de Gustav Klimt, peint vers 1905. Il représente des rosiers en fleurs sous des arbres dont les branches chargées forment une voûte végétale. Klimt adopte ici une touche divisionniste inspirée de Seurat et Cross, décomposant la couleur en petites taches vibrantes. Le résultat est une image d'une douceur extraordinaire - le jardin comme paradis terrestre. Conservé au musée d'Orsay à Paris.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuelle technique Klimt utilise-t-il dans Rosiers sous les arbres ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eKlimt adopte ici une touche divisionniste inspirée de Seurat et Cross, décomposant la couleur en petites touches vibrantes pour peindre ces rosiers vers 1905 - une approche inhabituelle pour lui, plus proche du néo-impressionnisme que de sa période dorée.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour une chambre ou un espace féminin et élégant, un amateur de douceur botanique.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e jardin, scène végétale\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835169153407,"sku":"2bd8455e-4fce-40d5-a1e1-7cfcd557e66d","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835169186175,"sku":"4ee597ca-2d73-410c-8902-ac7003b5cbe3","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835169218943,"sku":"58c6d54f-54d9-45f4-a5f8-dec6938cf96d","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/klimt_rosiers_mockup_3d0b7cf4-123d-4da1-8dc0-e5b8d87953b5.jpg?v=1782399564"},{"product_id":"fleurs-de-prunier-ecole-japonaise-affiche-art-premium","title":"Fleurs de prunier, École japonaise | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des fleurs blanches sur fond azur. Le printemps japonais, pur et calme. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette estampe de fleurs de prunier, réalisée vers 1890 dans la tradition des maîtres japonais, capture le motif le plus célébré du calendrier naturel japonais : la floraison du prunier au début du printemps. Avant même les cerisiers, le prunier annonce le renouveau. Les branches délicates couvertes de fleurs blanches se détachent sur un fond bleu intense, créant une composition d'une pureté et d'une sérénité absolues. Un hommage à l'éphémère et à la beauté fragile.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi le prunier est-il un motif si important dans l'art japonais ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe prunier annonce le renouveau du printemps avant même les cerisiers, ce qui en fait un des motifs les plus célébrés du calendrier naturel japonais - cette estampe vers 1890 en capture toute la pureté sur un fond bleu intense.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un intérieur japandi, nordique ou contemporain, un amateur de minimalisme japonais.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art japonais, estampe ukiyo-e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835184685439,"sku":"2cb0c044-5747-44a3-bdeb-34c7315599fa","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835184718207,"sku":"c54cb177-4ef9-4eda-a88f-249c7b289f70","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835184750975,"sku":"3b25027c-286f-488e-b3f4-841b17c68261","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/prunier_blanc_mockup_d06e486f-9909-4d3a-92a5-27a37de7197c.jpg?v=1782400166"},{"product_id":"le-mont-fuji-ecole-japonaise-affiche-art-premium","title":"Le Mont Fuji, École japonaise | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Le Fuji blanc dans le ciel bleu. L'absolu selon la tradition japonaise. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe mont Fuji est le sujet le plus iconique de l'art japonais. Cette estampe, réalisée vers 1900 dans la tradition des maîtres comme Hokusai et Hiroshige, adopte une composition épurée et frontale : le sommet enneigé se découpe nettement sur un ciel dégradé. Pas de végétation, pas de personnage - seulement la montagne sacrée dans toute sa majesté silencieuse. C'est le Fuji comme symbole, comme idéal, réduit à ses lignes essentielles.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi le Mont Fuji est-il si présent dans l'art japonais ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe Fuji est considéré comme une montagne sacrée et un symbole national. Cette estampe vers 1900, dans la tradition d'Hokusai et Hiroshige, le réduit à ses lignes essentielles pour n'en garder que la majesté silencieuse.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un intérieur contemporain, japonisant ou nordique en quête de calme et d'élévation.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art japonais, estampe ukiyo-e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835201397119,"sku":"eb4ab8b1-f8c0-4c78-89b8-69546c502d3d","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835201429887,"sku":"4851157e-6a3f-46db-9108-7fd52e1e51dc","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835201462655,"sku":"6532456d-6f83-4cbd-a6e1-c27de021e71a","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/fuji_minimaliste_mockup_25899a1c-7f63-403e-9710-374c7083c4de.jpg?v=1782400770"},{"product_id":"carpes-ohara-koson-affiche-art-premium-japonisme","title":"Carpes, Ohara Koson | Affiche Art Premium Japonisme","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des carpes en mouvement, l'eau noire et or. Le Japon en une image. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eOhara Koson (1877-1945) est l'un des maîtres du kacho-e, la peinture japonaise d'oiseaux et de fleurs. Cette estampe de carpes, réalisée vers 1910, illustre sa capacité à saisir le mouvement et la vie avec une économie de moyens remarquable. Les carpes nagent dans un espace sombre, leurs écailles dorées et orangées créant un contraste saisissant. La composition diagonale donne une impression de dynamisme contenu. Un classique du japonisme qui s'inscrit dans la tradition des estampes ukiyo-e.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQu'est-ce que le kacho-e illustré par Carpes d'Ohara Koson ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe kacho-e est un genre japonais dédié aux oiseaux et aux fleurs. Ohara Koson (1877-1945) en est l'un des maîtres, et cette estampe de carpes vers 1910 illustre sa capacité à saisir le mouvement avec une économie de moyens remarquable.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de japonisme, un intérieur japandi ou minimaliste et sophistiqué.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art japonais, estampe ukiyo-e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835205362047,"sku":"1f0fb8a5-0c2d-436b-8725-9ca9243618b4","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835205394815,"sku":"e89aae3e-f2ea-4923-a3a3-1a69f84a4622","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835205427583,"sku":"82fc6085-dc59-47c6-82a0-38d801afda98","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/koson_carpes_mockup_3257acc6-93ff-4688-813c-6537a63dea0d.jpg?v=1782400861"},{"product_id":"promeneur-sous-la-neige-ecole-japonaise-affiche-art-premium","title":"Promeneur sous la neige, École japonaise | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un voyageur dans la neige, les bambous immobiles. La solitude, le calme. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette estampe japonaise du XIXe siècle représente un promeneur solitaire traversant un paysage hivernal enneigé, accompagné peut-être de bambous ou de pins chargés de neige. Dans la tradition japonaise, la neige est une invitation à la méditation et au recueillement. La palette se réduit au minimum : blanc, gris, quelques touches de noir et d'ocre. La solitude du voyageur n'est pas triste - elle est sereine, accordée à la nature qui l'entoure.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQue symbolise la neige dans cette estampe japonaise ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eDans la tradition japonaise, la neige est une invitation à la méditation et au recueillement plutôt qu'une image de tristesse - la solitude du promeneur y est sereine, accordée à la nature environnante.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un intérieur épuré, un amateur de poésie nordique et japonaise à la fois.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art japonais, estampe ukiyo-e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835294818687,"sku":"53ef4f20-d82e-48bd-9a17-586ed57c82a4","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835294851455,"sku":"689ed660-03ef-49b9-b190-b44d4803bf00","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835294884223,"sku":"02223640-77a8-44fd-8ee3-23928d7ce7f1","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/japonais_neige_mockup_6387064f-9881-49d9-8fd4-38e0bf5f4f78.jpg?v=1782402059"},{"product_id":"reaching-for-the-moon-eggleston-affiche-art-premium","title":"Reaching for the Moon, Eggleston | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un croissant de lune, des mains tendues. Le rêve, la nuit, l'espoir. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eReaching for the Moon est une illustration de Edward Mason Eggleston, réalisée en 1933 dans l'esprit de l'art déco et de l'illustration fantaisiste américaine des années trente. Une figure enfantine tend les bras vers un croissant de lune sur un fond de nuit étoilée. L'image est à la fois simple et profondément poétique : elle évoque l'enfance, le rêve, la capacité humaine à désirer l'inaccessible. Un classique de l'illustration vintage américaine, rare et enchanteur.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eDe quelle époque date Reaching for the Moon d'Eggleston ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette illustration date de 1933, dans l'esprit de l'art déco et de l'illustration fantaisiste américaine des années trente, évoquant l'enfance et le désir de l'inaccessible à travers une figure tendant les bras vers la lune.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour une chambre d'enfant, ou tout espace qui célèbre le rêve et la poésie nocturne.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835301110143,"sku":"516a73df-620f-4275-bf1b-2b505621bc73","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835301142911,"sku":"fc37d183-9865-4a4b-90f3-79c05968a54c","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835301175679,"sku":"ed2865e7-93ee-465c-bde2-98f0009111c0","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/lune_croissant_mockup_341faf4a-edea-4efb-bd8b-f33c32290dc6.jpg?v=1782408169"},{"product_id":"baileys-beach-newport-childe-hassam-affiche-art-premium","title":"Bailey's Beach, Newport, Childe Hassam | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« L'Amérique au soleil. Une plage, l'été 1901, la lumière qui danse. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eBailey's Beach, Newport est une oeuvre majeure de Childe Hassam (1859-1935), le plus grand impressionniste américain. Peinte en 1901, elle représente la plage huppée de Newport (Rhode Island), lieu de villégiature de la haute société américaine à la Belle Époque. Des baigneurs, des parasols, la lumière aveuglante de l'été sur la mer. Hassam transpose le style impressionniste français dans le contexte américain avec une légèreté et une fraîcheur remarquables.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQui était Childe Hassam, l'auteur de Bailey's Beach ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eChilde Hassam (1859-1935) est considéré comme le plus grand impressionniste américain. Il a transposé le style impressionniste français dans le contexte américain, comme ici à Newport en 1901, lieu de villégiature de la haute société de la Belle Époque.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de scènes balnéaires, tout espace qui évoque la mer, les vacances et la lumière.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835319755135,"sku":"1c22a766-2135-4791-908c-0e619022ab31","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835319787903,"sku":"9fc7821b-bdaf-48d5-af6c-48be0382fdc4","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835319820671,"sku":"b4a834a8-959f-46ae-a1b5-6cd7cbaeb4c4","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/hassam_cote_mockup_07ee0e28-1048-47aa-84c1-22dd7a5108b9.jpg?v=1782402759"},{"product_id":"fleurs-de-prunier-au-clair-de-lune-so-shizan-affiche-art-premium","title":"Fleurs de prunier au clair de lune, So Shizan | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« La lune, les branches de prunier, la nuit qui s'efface. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette peinture de So Shizan, artiste japonais du XVIIIe siècle, représente des fleurs de prunier illuminées par la lune. C'est un thème récurrent dans la poésie et l'art japonais classique : la floraison nocturne du prunier, symbole de vertu et de persévérance dans le froid hivernal. Le contraste entre les fleurs délicates et la nuit sombre crée une image d'une grande beauté mélancolique, dans la veine de la peinture lettrée chinoise adaptée par les maîtres japonais.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQue symbolise le prunier en fleur la nuit dans l'art japonais classique ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe prunier fleurissant en pleine nuit d'hiver symbolise la vertu et la persévérance face à l'adversité - un thème récurrent de la poésie japonaise que So Shizan illustre ici au XVIIIe siècle dans la veine de la peinture lettrée chinoise.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour une chambre ou un espace de méditation, un amateur d'élégance nocturne.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art japonais, estampe ukiyo-e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835320639871,"sku":"401180b5-e527-4ab1-bd98-7c74377c9a7e","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835320672639,"sku":"7a94c9db-cf38-439f-a99f-b9bfe239a325","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835320705407,"sku":"7804b8d7-c9c2-4002-97d7-067d738997eb","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/fleurs-de-prunier-au-clair-de-lune-so-shizan-affiche-art-premium.jpg?v=1784908997"},{"product_id":"near-the-lake-auguste-renoir-affiche-art-premium","title":"Near the Lake, Auguste Renoir | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des femmes au bord du lac, la lumière d'été, la vie douce. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eNear the Lake est une toile d'Auguste Renoir peinte en 1879, à l'apogée de sa période impressionniste. Elle représente deux femmes élégantes au bord d'un lac ou d'une rivière, dans une atmosphère de douce oisiveté bourgeoise. Renoir excelle ici dans le rendu des étoffes, de la lumière filtrée par le feuillage et de la sérénité d'un après-midi d'été. Les tons chauds et la touche vibrante créent une image d'une joie de vivre communicative. Conservée à l'Art Institute of Chicago.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQue représente Near the Lake de Renoir ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePeinte en 1879 à l'apogée de sa période impressionniste, la toile représente deux femmes élégantes au bord de l'eau dans une atmosphère de douce oisiveté bourgeoise, conservée aujourd'hui à l'Art Institute of Chicago.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un salon ou une salle à manger en quête d'une atmosphère conviviale et lumineuse.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835323163007,"sku":"b63a32ab-3a1a-4d04-a5e3-2a535676adad","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835323195775,"sku":"1f225885-e783-43a7-8592-86bceae1f18e","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835323228543,"sku":"2782ba51-f85e-4b85-8aaa-c88e3531e741","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/renoir_lac_mockup_96006a3e-e7bf-4f27-b97f-9ea54bdccb2b.jpg?v=1782402892"},{"product_id":"flowers-in-a-vase-odilon-redon-affiche-art-premium","title":"Flowers in a Vase, Odilon Redon | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des fleurs comme un bouquet de lumière. Redon et la couleur rêvée. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eFlowers in a Vase est l'une des nombreuses natures mortes florales qu'Odilon Redon a réalisées dans la dernière période de sa vie, après 1900, où il abandonne ses noirs symbolistes pour une explosion de couleur. Ce bouquet - roses, anémones, fleurs sauvages - dans un vase simple est traité comme un poème visuel : les couleurs vibrent, se répondent, créent un accord presque musical. Redon déclarait vouloir mettre « la logique du visible au service de l'invisible ».\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Redon a-t-il abandonné le noir pour la couleur ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eAprès 1900, Odilon Redon délaisse les noirs symbolistes de sa jeunesse pour une explosion de couleur, comme dans ce bouquet où il déclarait vouloir mettre « la logique du visible au service de l'invisible ».\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de couleur et de poésie picturale, tout intérieur en quête de sophistication.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e botanique, planche d'herbier\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835325653375,"sku":"065ab0b9-3f4e-41fb-bf63-9578421705c3","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835325686143,"sku":"41d3f7de-b9f0-481e-aab0-2d8390728b28","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835325718911,"sku":"f8e993df-a1fd-4e6c-8990-4fce8aa162f3","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/redon_fleurs_mockup_7e847a8d-4a2b-48ba-9a73-cfdec0ad13be.jpg?v=1782402981"},{"product_id":"new-england-headlands-childe-hassam-affiche-art-premium","title":"New England Headlands, Childe Hassam | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Les côtes rocheuses de Nouvelle-Angleterre, la lumière rasante de l'été. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eNew England Headlands est une oeuvre de Childe Hassam peinte en 1899, lors de l'un de ses nombreux séjours à Gloucester, Massachusetts, ville côtière qui a inspiré de nombreux artistes américains. Les falaises rocheuses, la végétation sauvage et la mer bleue sont traités avec la touche divisée et lumineuse caractéristique de l'impressionnisme américain de Hassam. L'atmosphère est claire, le vent presque palpable, la lumière éblouissante.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eOù Childe Hassam a-t-il peint New England Headlands ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eHassam a peint cette toile en 1899 lors d'un de ses nombreux séjours à Gloucester, Massachusetts, ville côtière qui a inspiré de nombreux artistes américains de l'époque.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un salon ou une pièce à vivre en quête de fraîcheur maritime.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835326734719,"sku":"37e9b72e-6088-4fa4-aaff-523cfdedfc7b","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835326767487,"sku":"37fc2aa9-d688-4f87-affc-43743814fd36","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835326800255,"sku":"763c0f56-9884-4faa-824f-bdd9743af238","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/hassam_gloucester_mockup_d9e101d0-ca15-4d0a-8b2e-5496a2f7058d.jpg?v=1782403054"},{"product_id":"village-en-bretagne-odilon-redon-affiche-art-premium","title":"Village en Bretagne, Odilon Redon | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un village breton, l'horizon doux, la lumière atlantique. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVillage en Bretagne est un paysage rare et discret d'Odilon Redon, peint vers 1890 lors d'un séjour en Bretagne. Redon, connu pour ses oeuvres symbolistes et ses noirs mystérieux, révèle ici une autre facette : un paysage lumineux, aéré, traité avec une palette de verts et de bleus doux. Les maisons bretonnes sous un ciel ouvert créent une image de quiétude rurale loin de ses visions oniriques habituelles. Un Redon secret et intime.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eEn quoi Village en Bretagne diffère-t-il du reste de l'oeuvre de Redon ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eContrairement à ses oeuvres symbolistes aux noirs mystérieux, Redon révèle ici, vers 1890, une facette lumineuse et aérée, dans une palette de verts et de bleus doux loin de ses visions oniriques habituelles.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de calme et de lumière, une chambre ou un couloir apaisé.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835327062399,"sku":"201a1c20-773b-4770-8f78-55725f73a3a5","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835327095167,"sku":"c5d28733-d83a-4095-8885-733c50fbe5cb","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835327127935,"sku":"f71b34c9-a7ec-489e-9f1e-8389bafab830","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/redon_bretagne_mockup_73a6769e-171a-4514-81a5-214cb91cdd94.jpg?v=1782403097"},{"product_id":"le-chat-gottfried-mind-affiche-art-premium","title":"Le Chat, Gottfried Mind | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un chat dessiné au crayon. La douceur du XIXe siècle suisse. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eGottfried Mind (1768-1814) était un artiste bernois surnommé « le Raphaël des chats » pour ses représentations tendres et précises des félins. Cette oeuvre de 1812 illustre parfaitement son don : le chat est rendu avec un naturalisme délicat, chaque poil du pelage dessiné avec soin, l'expression du regard d'une justesse psychologique étonnante. Mind, qui souffrait de troubles du développement, avait une relation intime avec les chats et les représentait mieux que quiconque à son époque.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Gottfried Mind était-il surnommé \"le Raphaël des chats\" ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eGottfried Mind (1768-1814) devait ce surnom à ses représentations félines d'un naturalisme délicat, chaque poil dessiné avec soin - il entretenait une relation intime avec les chats et les représentait mieux que quiconque à son époque.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour tout amateur de chats et d'art romantique, une pièce qui célèbre la douceur féline.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art animalier\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835375100287,"sku":"1a71395f-65e7-4481-b7da-1019afd242f5","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835375133055,"sku":"dd88a4d3-f52e-4402-80d8-6f4056a8d06a","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835375165823,"sku":"0e23df99-e9e0-405c-b370-8149d5fb9b8a","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/chat_crayon_poster_mockup_cadre_b86a0060-f8d9-4527-96aa-992d4ef3422d.jpg?v=1782821378"},{"product_id":"tigre-dans-les-herbes-abbott-h-thayer-affiche-art-premium","title":"Tigre dans les herbes, Abbott H. Thayer | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un tigre se fond dans les herbes. La nature comme camouflage. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eAbbott Handerson Thayer (1849-1921) était un peintre américain et naturaliste qui a développé la théorie du camouflage animal. Cette peinture de tigre, réalisée vers 1900, illustre directement ses recherches : l'animal se fond dans son environnement, ses rayures imitant les ombres des herbes hautes. Thayer a publié ces découvertes dans son traité Concealing Coloration in the Animal Kingdom (1909), qui influença les stratégies militaires de camouflage. Une oeuvre à la fois scientifique et artistique.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel lien y a-t-il entre ce tableau et le camouflage militaire ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eAbbott H. Thayer (1849-1921) a développé la théorie scientifique du camouflage animal, publiée dans son traité de 1909 Concealing Coloration in the Animal Kingdom, qui a directement influencé les stratégies de camouflage militaire du XXe siècle.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un salon ou un bureau au caractère affirmé, un amateur d'art et de sciences naturelles.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835435098495,"sku":"e3f1e97c-85c1-430e-8164-3098829a3697","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835435131263,"sku":"beb8275f-c489-4a87-a90f-c7ec01e74f8a","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835435164031,"sku":"28487524-6ae0-46b5-b34f-af1a8d98eff5","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/tigre_mockup_8cb4c14e-3628-45b6-856c-662a377a1d88.jpg?v=1782405732"},{"product_id":"la-cueillette-des-pommes-camille-pissarro-affiche-art-premium","title":"La Cueillette des pommes, Camille Pissarro | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Des paysannes cueillent les pommes. L'automne normand selon Pissarro. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLa Cueillette des pommes est une oeuvre majeure de Camille Pissarro, peinte en 1888 à Éragny, village normand où l'artiste vécut les dernières années de sa vie. Pissarro, père de l'impressionnisme, représente ici des paysannes au travail dans un verger automnal avec une touche pointilliste influencée par Seurat. La lumière d'automne, dorée et chaude, baigne toute la composition. Une oeuvre qui célèbre le travail de la terre et la beauté des saisons.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuelle technique Pissarro emploie-t-il dans La Cueillette des pommes ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePeinte en 1888 à Éragny, la toile utilise une touche pointilliste influencée par Seurat, alors que Pissarro - considéré comme le père de l'impressionnisme - explorait les nouvelles théories de la couleur de ses cadets néo-impressionnistes.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour une salle à manger ou un salon en quête de chaleur et d'authenticité.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835661590911,"sku":"fb1e5c34-1012-4295-b443-7880009eaf87","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835661623679,"sku":"e89b5c0d-c3c9-4c7c-b440-70806541516f","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835661656447,"sku":"a869f2f6-5b0c-4e5c-9ec8-37fabfa65f93","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/la-cueillette-des-pommes-camille-pissarro-affiche-art-premium.jpg?v=1784909039"},{"product_id":"a-cat-in-gothic-style-louis-wain-affiche-art-premium","title":"A Cat in Gothic Style, Louis Wain | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un chat aux yeux hypnotiques, une vision psychédélique et gothique. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLouis Wain (1860-1939) était un illustrateur britannique célèbre pour ses portraits de chats anthropomorphes. Vers la fin de sa vie, ses dessins devinrent de plus en plus abstraits et psychédéliques, comme cette oeuvre de 1925 qui représente un chat stylisé en motifs concentriques et géométriques évoquant le vitrail gothique. Ces oeuvres tardives, longtemps associées à la maladie mentale, sont aujourd'hui reconnues comme des explorations artistiques visionnaires. Un objet de collection unique.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi les chats tardifs de Louis Wain sont-ils si particuliers ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVers la fin de sa vie, les dessins de chats de Louis Wain (1860-1939) sont devenus de plus en plus abstraits et psychédéliques, comme cette oeuvre de 1925 - longtemps associées à la maladie mentale, elles sont aujourd'hui reconnues comme des explorations artistiques visionnaires.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un amateur de chats et d'art singulier, un espace créatif qui aime l'originalité.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e art animalier\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835665359231,"sku":"5359c941-f357-4c24-af61-1d1fed67591a","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835665391999,"sku":"fa6fc8a8-b1b9-44e8-9df5-ec059a858cf7","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835665424767,"sku":"82b55abb-8760-4f39-a2dc-f302142d404f","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/a-cat-in-gothic-style-louis-wain-affiche-art-premium.jpg?v=1784909086"},{"product_id":"nighthawks-edward-hopper-affiche-art-premium","title":"Nighthawks, Edward Hopper | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Un diner dans la nuit américaine. La solitude, la lumière verte. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eNighthawks est le tableau le plus célèbre d'Edward Hopper et l'une des images les plus reconnaissables de la peinture américaine du XXe siècle. Peint en 1942, il représente quatre personnages dans un diner new-yorkais la nuit - éclairés par une lumière au néon verdâtre, visibles depuis la rue déserte comme dans un aquarium. Solitude urbaine, mystère, beauté du banal : Hopper a créé une image universelle de l'Amérique et de la condition humaine moderne. Conservé à l'Art Institute of Chicago.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Nighthawks d'Edward Hopper est-il si célèbre ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003ePeint en 1942, Nighthawks est devenu une image universelle de la solitude urbaine moderne : quatre personnages dans un diner new-yorkais la nuit, visibles depuis la rue déserte comme dans un aquarium, conservé à l'Art Institute of Chicago.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un salon, un bureau ou un espace créatif, un amateur d'art américain iconique.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835682234751,"sku":"9eb86db4-4677-4ad1-8c40-052bd52529b8","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835682267519,"sku":"497b0ee8-db45-444c-a4bb-c474959b6524","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835682300287,"sku":"aa4f1a2d-2f5b-47d8-b74c-2d78b444231d","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/hopper_noctambules_mockup_4de60806-96ab-47d4-99e4-73a4f3f4e836.jpg?v=1782407124"},{"product_id":"lotus-theodore-wores-affiche-art-premium","title":"Lotus, Theodore Wores | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« La fleur de lotus, pure et lumineuse sur l'eau sombre. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eTheodore Wores (1859-1939) était un peintre américain fasciné par l'Asie. Après des séjours au Japon, en Chine et à Hawaï, il a développé un style alliant la sensibilité japonaise à la technique impressionniste occidentale. Cette peinture de lotus, réalisée vers 1885, en est l'illustration parfaite : la fleur sacrée émerge de l'eau sombre avec une lumière douce et pure, traitée avec la précision d'un botaniste et la sensibilité d'un poète. Le lotus - symbole de pureté et d'éveil dans les traditions asiatiques - est ici rendu dans toute sa grâce.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Theodore Wores peint-il un lotus dans un style si particulier ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eAprès des séjours au Japon, en Chine et à Hawaï, Wores (1859-1939) a développé un style alliant la sensibilité asiatique à la technique impressionniste occidentale, visible dans ce lotus vers 1885, symbole de pureté et d'éveil dans les traditions asiatiques.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour une chambre ou un espace zen, un amateur de délicatesse méditative.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e peinture classique\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835682791807,"sku":"1801b31b-2932-4e41-b979-1046569682d0","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835682824575,"sku":"1cf0a7de-4ce3-4dbf-8e3e-15ce5dc0cacd","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835682857343,"sku":"f5799597-31bb-4adb-b749-8fbd6c504f21","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/wores_lotus_mockup_40d7d60b-a5f5-45e6-a161-d8cc1ca14e5c.jpg?v=1782407192"},{"product_id":"la-foret-equatoriale-henri-rousseau-affiche-art-premium","title":"La Forêt équatoriale, Henri Rousseau | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Une jungle dense, mystérieuse, jamais vue mais tellement vraie. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eHenri Rousseau, dit le Douanier Rousseau (1844-1910), est l'un des peintres naïfs les plus importants de l'histoire de l'art. Sans jamais avoir quitté la France, il a imaginé des jungles tropicales d'une densité et d'une poésie extraordinaires. La Forêt équatoriale, peinte vers 1909, représente un enchevêtrement de végétation exotique - feuilles géantes, lianes, fleurs improbables - d'un vert intense et profond. Picasso admirait Rousseau, et les surréalistes le célébreront comme précurseur.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHenri Rousseau a-t-il vraiment visité une jungle tropicale ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eNon : le Douanier Rousseau (1844-1910) n'a jamais quitté la France. Il a entièrement imaginé ses jungles tropicales, dont La Forêt équatoriale (vers 1909), ce qui n'a pas empêché Picasso de l'admirer et les surréalistes de le célébrer comme précurseur.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un salon audacieux, un amateur d'art naïf et d'imaginaire visuel puissant.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e jardin, scène végétale\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835687248255,"sku":"a6ceae53-f8fe-4d37-9b3f-b5ef801ebf60","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835687281023,"sku":"1bd303ce-4c6d-46b9-abd6-af9ef106db5c","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835687313791,"sku":"0fdf4aec-c668-4189-b67a-eddfcf12a89f","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/rousseau_jungle_mockup_0f57ba72-abc7-424a-9235-f4d313782c19.jpg?v=1782407281"},{"product_id":"le-jardin-de-lartiste-camille-pissarro-affiche-art-premium","title":"Le Jardin de l'artiste, Camille Pissarro | Affiche Art Premium","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Le jardin intime de Pissarro à Éragny. La nature, la lumière, la paix. »\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHistoire de l'oeuvre\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eLe Jardin de l'artiste est une toile de Camille Pissarro peinte en 1898 à Éragny, où il vivait depuis 1884. Pissarro a souvent peint son propre jardin, y voyant un microcosme de la nature qu'il chérissait. Cette composition montre des massifs fleuris, des arbres fruitiers, et peut-être une figure au fond. La touche est libre et vibrante, la lumière de l'été filtrée à travers le feuillage. Un tableau intime qui révèle l'amour profond de Pissarro pour la nature et la vie paysanne.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003ePourquoi Pissarro peignait-il souvent son propre jardin ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eInstallé à Éragny depuis 1884, Pissarro peignait régulièrement son propre jardin (comme ici en 1898), y voyant un microcosme de la nature qu'il chérissait profondément.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eQuel format choisir pour cette reproduction ?\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCette reproduction existe en 30 x 40 cm, 40 x 50 cm et 50 x 70 cm. Le 30 x 40 cm convient à un couloir, un bureau ou un mur de galerie ; le 50 x 70 cm tient seul au-dessus d'un canapé ou d'un lit. Le cadre n'est pas inclus, les formats sont standard et se trouvent dans le commerce.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdée cadeau pour un salon ou un espace de vie apaisé, un amateur de jardins intimes.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCaractéristiques et formats\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormats disponibles :\u003c\/strong\u003e 30 x 40 cm, 40 x 50 cm, 50 x 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e non couché mat 170 g\/m², certifié FSC\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eImpression :\u003c\/strong\u003e haute résolution, couleurs stables dans le temps\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eCadre :\u003c\/strong\u003e non inclus\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSupport d'impression :\u003c\/strong\u003e affiche, tirage d'art sur papier mat\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eThème :\u003c\/strong\u003e jardin, scène végétale\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDélais de livraison constatés en moyenne :\u003c\/strong\u003e 3 jours ouvrés, emballage soigné\u003c\/p\u003e","brand":"Heure d'été","offers":[{"title":"30x40 cm \/ 12x16″","offer_id":57835708580223,"sku":"fb351578-27f2-4c3c-9b58-d83313788c12","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"40x50 cm \/ 16x20″","offer_id":57835708612991,"sku":"3e17ea0d-1522-45b7-93ac-df5d39be15f7","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"50x70 cm \/ 20x28″","offer_id":57835708645759,"sku":"3cc5f83f-0eed-4004-8d0d-95a6794462d1","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0905\/1815\/9743\/files\/pissarro_jardin_mockup_ccc50c2c-68ad-479b-a6a7-f331f9f0cff7.jpg?v=1782408640"}],"url":"https:\/\/heuredetestudio.com\/collections\/peintures-grands-maitres.oembed?page=2","provider":"Heure d'été ","version":"1.0","type":"link"}